매트릭스, 마음의 굽힘과 액션으로 가득 찬 공상과학 스릴러
매트릭스는 1999년 워쇼스키 부부가 감독한 영화입니다. 이 영화는 획기적인 시각적 상품, 혁신적인 액션 시퀀스, 철학적 주제, 그리고 예술적 영향으로 알려져 있습니다. 매트릭스는 자신이 알고 있는 현실이 인류를 노예로 만들기 위해 지능적인 기계에 의해 만들어진 모의 세계라는 것을 발견하는 해커 네오의 여행을 따라가는 디스토피아 공상과학 서스펜더입니다.
매트릭스의 줄거리
매트릭스는 인간이 생체 전기를 위해 기계에 의해 모이고 매트릭스라고 불리는 가상 현실에 보관되는 가까운 미래를 배경으로 합니다. 이 영화는 컴퓨터 프로그래머이자 해커인 네오가 기계에 맞서 싸우는 혁명 단체의 지도자인 모르페우스에 의해 소통되는 것으로 시작합니다. 모피어스는 네오에게 빨간 로젠지와 파란 로젠지 중 하나를 선택하라고 제안하고, 파란 로젠지는 그를 매트릭스에서 깨우고 진실성을 보여줄 것이고, 반면 파란 로젠지는 그를 정상적인 삶으로 돌아가게 할 것입니다. 네오는 붉은 로젠지를 선택하고 현실 세계에서 깨어나는데, 이곳은 인간이 지하 대도시에 살면서 끊임없이 기계의 공격을 받는 포스트 아포칼립스 황무지입니다. 그는 자신이 매트릭스를 조종하고 인간을 그 함정에서 해방시킬 수 있는 예측된 구조자인 원이라는 것을 알게 됩니다. 그는 또한 혁명적인 해커이자 모르페우스의 오른팔인 트리니티를 만나 사랑에 빠집니다. 네오는 훈련을 받고 모피어스의 선원들과 함께 네부카드네자르호에 승선합니다. 그들은 미래를 예측하고 하나를 인도할 수 있는 신비한 여인인 오라클을 발견하고 전달하기 위해 매트릭스에 들어갑니다. 그 과정에서, 그들은 매트릭스의 어떤 인간의 몸도 장악할 수 있는 중요한 프로그램인 에이전트와 유사한 다채로운 장애물과 적들을 만나게 되는데, 이 프로그램은 네오에 대한 특정한 복수를 개발하는 교활한 에이전트인 에이전트 스미스에 의해 주도됩니다.
영화는 모페우스가 스미스 요원에게 붙잡혀 최후의 거대 도시인 시온을 뚫는 방법에 대한 정보를 얻기 위해 고문을 당하면서 절정에 도달합니다. 네오는 자신이 죽을 것이라는 오라클의 저주에도 불구하고 자신의 목숨을 위협하고 모르페우스를 인도하기 위해 매트릭스에 들어가기로 결심합니다. 트리니티의 도움으로 그는 모르페우스를 해방시키고 요원들로부터 탈출할 수 있었습니다. 그는 또한 원으로서 자신의 진정한 우연성을 깨닫고 마지막 결전에서 스미스 요원과 맞서게 됩니다.
매트릭스의 주제
매트릭스는 현실, 정체성, 자유, 선택, 운명, 비전, 통제, 반항, 기술 등과 유사한 현대 사회와 문화에 적용 가능한 다채로운 주제를 탐구합니다. 이 영화는 또한 복음, 종교, 전통, 문학, 대중 문화의 다채로운 원천으로부터 완화를 이끌어냅니다. 설명을 위해, 영화의 제목과 개념은 플라톤의 우화에서 추론됩니다
, 그것은 요정에 사슬로 묶여 있는 사람들을 묘사합니다
그리고 벽의 진흙을 현실로 착각합니다. 영화가 캡슐을 각성과 무지의 상징으로 사용한 것은 루이스 캐럴의 이상한 나라의 앨리스의 모험에 의해 이야기되는데, 이것은 사람의 인식을 바꾸는 상품을 먹거나 마시는 유사한 모티브를 특징으로 합니다. 네오를 하나로 정의한 영화의 정의는 기독교, 불교, 힌두교, 유대교, 이슬람교 등의 다채로운 메시아 숫자와 이야기로 전해집니다. 홍콩 영화, 애니메이션, 만화, 만화, 비디오테이프 게임 등에서 무술, 쿵푸, 펠릿 타임 상품의 사용에 대해 이야기합니다. 매트릭스는 관찰자들이 자신의 현실과 정체성에 의문을 제기하고 그들의 삶을 형성하는 데 있어 기술과 미디어의 부분에 대해 비판적으로 가정하도록 도전합니다. 영화는 또한 관찰자들이 그들 자신의 진실성과 자유를 찾고 순응과 억압을 물리치도록 격려합니다.
매트릭스의 스타일
매트릭스는 영화 제작자로서의 워쇼스키의 비전과 창의성을 반영하는 독특한 스타일로도 유명합니다. 영화는 화려한 줄무늬와 영화, 문학, 음악, 예술 등의 작업장에 대한 언급과 고향으로 가득 차 있습니다. 예를 들어, 그 영화의 오프닝 장면은 일본의 가타카나 캐릭터를 닮은 법의 비 효과를 특징으로 합니다. 영화가 매트릭스를 배경으로 한 장면에 녹색 음영을 사용하고 현실 세계를 배경으로 한 장면에 파란색 음영을 사용하는 것은 두 현실 사이에 불일치를 만듭니다. 영화가 혁명가들을 위해 선글라스, 가죽 양털, 포세 양털, 스릴 등을 사용하는 것은 매트릭스 속 사람들의 부드럽고 불변하는 모습과 대비되는 멋지고 세련된 이미지를 만들어냅니다. 롭 좀비, 프로디지, 레이지 어게인스트 더 머신 등과 유사한 아티스트들의 테크노 음악을 사용하여 영화의 주제와 톤에 맞는 활기차고 반항적인 분위기를 연출합니다.
매트릭스는 또한 거짓말쟁이 장치로서 시각적 상품을 사용하는 것으로 알려져 있습니다. 펠릿타임, 라인워크, 디지털 컴포지팅 등 영화의 액션과 스펙터클을 강화한 다채로운 혁신적이고 감성적인 상품들이 특징입니다. 매트릭스를 대표하는 법비 효과, 매트릭스를 조작하는 네오를 대표하는 파급 효과, 매트릭스의 변칙과 범죄를 대표하는 글리치 효과 등 영화의 주제와 파견을 전달하기 위해 상품을 사용하기도 합니다. 매트릭스는 영화와 문화에 혁명을 일으킨 영화입니다. 액션과 복음, 스타일과 실체, 스펙터클과 의미가 어우러진 영화입니다. 아이돌의 여행과 인간의 각성을 그린 영화입니다. 그것은 재미있고 유익한 영화입니다. 매트릭스라는 영화입니다.